4月16日，“本土·质觉——岩彩绘画研究展”2026玉溪师范学院巡展在学校美术馆隆重开幕。本次展览由中央美术学院胡明哲教授策展，李可染画院与玉溪师范学院联合主办，中央美术学院鼎力支持，是一场兼具学术价值与文化内涵的艺术盛宴。

中央美术学院党委副书记王晓琳、关工委副主任周红兵，孙景波教授、胡明哲教授；李可染画院副院长王婧，玉溪师范学院党委书记姜家雄、副校长章新，以及省、市相关部门领导、艺术界专家学者、玉溪师范学院师生代表出席开幕式，共同见证展览启幕。开幕式由玉溪师范学院美术学院院长赵芳主持。

赵芳对各位嘉宾的到来表示热烈欢迎和衷心感谢。她表示，本次展览立足中华优秀传统美术文脉，深挖岩彩绘画的材质语言与当代表达，既是对传统岩彩艺术的学术梳理，也是对本土文化精神的当代诠释，为云南带来了一场高水准的艺术交流盛会。

中央美术学院党委副书记王晓琳在致辞中充分肯定了中央美术学院与玉溪师范学院的协作成果，强调了岩彩艺术传承与创新的时代价值。她表示，希望以此次展览为纽带，进一步深化两校艺术交流，推动边疆美育事业高质量发展。

本次展览策展人、中央美术学院胡明哲教授在致辞中详细解读了岩彩艺术的内涵。她介绍，当代中国岩彩绘画已发展三十余年，近十年来岩彩艺术家走出画室，深入大地采集本土材质，重新发现本土地质与本土文明的深层关联，实现了“在地性创作”的自我觉醒。胡明哲指出，此次展出的作品均来自李可染画院“岩彩绘画课程体系”第三次实施的师生作品，是对自然物质审美样态与精神内涵的深入探寻，真实记录着中国本土绘画由传统向现代转型的历史轨迹。她特别提到，本次展出的两件作品，正是2012年她来到云南首次进行本土采集后，运用原生态有色砂岩和有色土创作而成，这种实验性探索赋予了岩彩绘画独特的学术价值与发展活力。

胡明哲教授将其多年积累的岩彩教学研究成果系统梳理，集结为《岩彩绘画语言研究系列教程》（共7册），由高等教育出版社正式出版。开幕式上，她将这套教程及个人出版的2本画册捐赠给玉溪师范学院图书馆，图书馆馆长李红梅现场接受捐赠，这份珍贵的捐赠为学校岩彩艺术教学与研究提供了重要的资料支撑。

李可染画院副院长王婧在致辞中表示，李可染画院始终致力于传承和弘扬中国画艺术精神，推动当代美术创作与学术研究发展。“本土·质觉——岩彩绘画研究展”所呈现的由胡明哲教授主导的李可染画院岩彩绘画研究室全年的教研成果，其系统性的课程架构及“回归原点”的核心理念，在当代艺术教育日趋同质化、创作语言日渐贫瘠的语境下，给人以新的启示与思考。她表示，画院将持续发挥专业优势，助力岩彩艺术的传承与普及，搭建更多高水平艺术交流平台。

中央美术学院孙景波教授作为玉溪师范学院银龄教师，长期亲临我校开展教学指导、创作示范与学术讲座。他在致辞中表示，一部人类的美术史即是以壁画开篇，一部壁画的美术史即是以岩彩开篇。他高度评价了岩彩艺术的深厚历史底蕴与当代传承价值，鼓励广大师生扎根本土、深耕创作，从岩彩艺术中汲取灵感，传承中华优秀传统文化，推动艺术创新。

玉溪师范学院党委书记姜家雄致辞并宣布展览开幕。他代表学校向远道而来的领导、嘉宾表示欢迎和感谢，并特别感谢中央美术学院对边疆美育事业的关怀帮扶，以及对我校美术学科发展的助力。他希望美术学院以此次展览为契机，深耕本土、借鉴经验，全体教师坚守育人使命，广大艺术学子传承创新，推动艺术创作与本土文化、时代发展同频共振。

本次展览既是传统岩彩艺术文脉的当代延续，也是中央美术学院优质艺术资源与地方高校美育实践深度融合的重要成果，展出作品涵盖李可染画院岩彩绘画研究室教师作品及课程体系学生作品，集中展现了岩彩艺术的材质之美与本土内涵。此次玉溪巡展的举办，为滇中地区艺术爱好者提供了近距离接触岩彩艺术的机会，搭建了中央与地方艺术交流的桥梁，对传承中华优秀传统美术文脉、推动本土文化创新发展、提升边疆美育水平具有重要意义。